How To Be A Cute Guy ?

Quand on est un garçon, on sait que ceux qui arrivent le plus à séduire les filles sont soit les bad boys ou les mecs dit " mignons ". Les bad boys, on le sait, sont ceux qui sont toujours les plus difficiles à être parce que c’est un savant mélange d’attirance et d’indifférence pour les filles ( sauf pour l’acte sexuel ). En plus de ça, il faut toujours s’habiller en jean, tee-shirt et veste en cuir, fumer, aimer boire et toujours aller faire la fête. Ça a l’air facile comme ça mais je ne pense pas que ce soit aussi aisé de le faire. Surtout qu’on a plus trop le temps de ne rien faire de nos journées. Ben, oui, les no life des mecs de campagnes comme dans le film Bad Boys de Coppola, c’est fini tout ça. Être mignon, c’est mieux.

Mais être mignon, c’est quoi ?

Être mignon, comme être beau, c’est relatif. Chacun a sa définition de ce qui peut-être mignon… ou pas. Il y a des choses sur lequel tout le monde est d’accord comme  pour dire qu’un petit chiot ou un chat est mignon ( à part si on est vraiment indifférent ou si on n’aime pas les animaux ). Pour nous, considérer qu’une personne est mignone résulte d’une introspection et d’une opinion sur le physique.

La photo que j’ai mise avec cette article a été prise après le défilé Jean Paul Gaultier Haute Couture en janvier dernier. Ce sont deux mannequins, Hanaa et Tarek. En les voyant tous les deux, je les ai tout de suite trouvés … trop mignons. Il y avait quelque chose d’harmonieux et d’adorable à les voir tous les deux comme ça ( surtout qu’on avait l’impression qu’ils étaient en couple ).

Moi qui suis dans la mode masculine, des mecs " mignons " j’en côtoie et en croise tous le temps. Tenez à la sortie du défilé Tillman Lauterbach j’ai croisé pour la première fois Andrew Westermann ( la photo est sur mon Tumblr de street style ). J’ai trouvé  la photo mignonne sur le moment ( ne me demandez pas pourquoi, je ne saurai pas vous expliquer ) ( et ce n’est pas parce que je le trouve beau ou je ne sais quoi ) alors qu’il n’y avait rien d’extraordinaire sur cette photo. En voyant Arthur Gosse pour la deuxième fois après le défilé Alibellus ( je vous avais mis la photo ici ), il n’y avait rien d’extraordinaire en le voyant mais une fois ma photo prise je n’ai pas pu m’empêcher de penser que je venais de prendre l’un des mannequins les plus mignons du système. C’est vrai quoi, vous ne trouvez pas ? Avec la photo qui est juste en dessous, comment ne pas le penser ?

Donc comment être mignon ? Quelles sont les conditions pour avoir le résultat escompté ? J’ai questionné des filles dont certaines de mes amies à moi pour savoir ce qu’était un mec mignon. Pour elle, il faut :

- Prendre soin de soi.

- Toujours avoir visage bien soigné ( même si on a la barbe, il faut la soigner )

- S’habiller simplement mais une signature qui permettrait à quiconque de reconnaître votre style d’un seul regard.

- Donner l’impression d’être mystérieux ou timide ( celui là marche à tout les coups ).

- Sourire fréquemment.

- Avoir une belle voix ( soit une voix grave quand on a une tête d’ange ou une voix douce quand on a une tête de bad boy ).

Punk Is Not Dead.

Chemise inspirée d’un Dsquared, Short inspiré d’un Fendi, le tout SS13.

Les goûts musicaux varient selon le mode de vie d’un individu et bien évidemment sur son style vestimentaire. Mais il y a des genres musicaux qui, malgré leur ancienneté et leurs revendications parfois violentes, gardent une grande influence dans le milieu de la mode. C’est le cas pour la culture punk qui reste un sujet d’inspiration pour de grandes marques ayant parfois participé à son succès comme Vivienne Westwood. Le style rock ? Tout le monde le sait et le connaît par coeur. On le voit et le revoit à chaque saison, dans au moins dans un défilé ou dans un magazine. Mais la mode punk sait rester discrète sur le podium et dans les collections. D’où vient-elle et comment s’est-elle exprimée à travers les années jusqu’à nous ?

Editorial Punk – Vogue 2010.

Il faut savoir que le style punk est issu d’un mouvement qui revendique un renversement des valeurs et des codes vestimentaires dits hippie comme la non violence, les couleurs douces, l’effacement des différences sexuelles, la vie proche de la nature. C’est donc une mode en recherche d’excentricité t de provocation gratuite. Elle aime les couleurs flash, la vie urbaine, les drogues et parfois même des actes comme le vandalisme, le sexisme ou la violence.

Les influences sont multiples mais une des plus connues est celle du groupe considéré comme punk : Television, un groupe qui se produisait dans un club dénommé CBGB’s dans les années 70 aux États-Unis. Leurs musique est puissante et agressive tout comme leur look qu’incarne le chanteur, Richard Hell qui avait l’habitude de se produire en lunettes noires, blouson en cuir, un t-shirt court et déchiré et des mèches hérissées en guise de coiffure. Richard Hell est photographié pour son look et son attitude par le magazine d’Andy Warhol, Interview. En 1975, le mouvement punk est né.

Ce mouvement s’importe jusqu’au Royaume-Uni par le biais de Malcolm McLaren, manager des New York Dolls, qui affiche des photos de Richard Hell et met en vente ses disques dans la boutique de Vivienne Westwood, Sex. On voit alors une clientèle de plus en plus jeune, issue des milieux défavorisés des banlieue, flâner dans la boutique à la recherche des tendances du moment. Ce serait grâce à ces photos qu’un certain Johnny Rotten, fondateur des Sex Pistols, aurait été influencé fondant une véritable communauté punk autour de cette boutique.

La boutique Sex de Vivienne en 1975 au 430 King’s Road, London SW3. Ph : Peter Schlesinger

La mode punk devient très vite populaire en Angleterre en crise. La facilité d’appropriation du style punk permet à une majorité de jeunes au chômage d’exprimer vestimentairement le mécontentement d’une société de plus en plus sombre. Les jeans sont déchirés les cheveux sont rasés, les veste en cuir sont accessoirisées par des chaînes, clous et épingles de sûreté. Très vite, les revendications stylistiques sont de plus en plus violentes et choquantes comme l’utilisation d’accessoires bordage, la dérision de symboles sérieux comme la cagoule du violeur de Cambridge, la croix gammée nazi.

La boutique Sex de Vivienne Westwood propose des collections allant dans cette même idée d’un look franc où toutes la haine contenue par les jeunes doivent être visible et représentée par leurs vêtements. La créatrice Zandra Rhodes présente en 1977 une collection haute couture inspirée de la mode punk. C’est ainsi qu’on voit de plus en plus de créateurs utiliser le mouvement punk dans une volonté de marquer les esprits mais aussi de montrer une mode qui peut s’adapter aux réalités sociétales avec Jean Paul Gaultier ou encore Maison Martin Margiela.

T-shirt crée en 1970 par Malcolm McLaren et Vivienne Westwood pour le groupe Sex Pistols.

Le mouvement punk se divise au fil des années et laisse voir des interprétations plus souples qui s’éloigne des idées fondatrices ou plus radicales. L’interprétation qui semble s’assouplir naît en 1979 avec une vague dite néo-romantique qui se divise en trois groupes : celle dite Outrage pour une tendance qui reste punk, celle dite Clean qui s’approprie une tendance plus mods ou encore l’aspect Skinhead. On a aussi la Coldwave avec des looks ska, jugés glaciales, qui restent proches des mods avec un goût pour les chapeaux et les costumes. Pour ceux qui restent dans l’esprit radicale du punk, on a l’émergence d’une tendance clochard dans une esprit dépression des années 1930 ou rescapé d’une apocalypse nucléaire. La mode Visual Kei, le Cyberpunk ou les Emo sont des héritiers de ce mouvement punk qui restent encore attaché à des idées de révolte mais variant selon des détails basés sur le physique plus ou moins outrancier.

Le groupe The Jam. Des punks dans la tendance mods.

Aujourd’hui, la crête iroquoise, la coupe en pétard de Sid Vicious restent des coupes capillaires représentant au mieux une identité punk. Les matières comme le tartan,le cuir ou le jean issus du rock sont revisités mais dans une volonté de destruction de la matière avec l’héritage d’un mouvement Do It Yourself qui prône une création stylistique personnalisé. Ce mouvement est encore présent puisque de nombreux blogueurs à travers le monde sont des adeptes de ce mouvement en présentant des vidéos tutoriels où ils apprennent à créer un style à partir d’un vêtement basique. La blouse bombers est beaucoup utilisé, comme le t-short imprimé qui a fait la notoriété de nombreux groupes comme le t-shirt imprimé de Joe Strummer des The Clash qui avait un logo de la Fraction armée rouge entouré des mots " Brigate Rosse ".

Non, le punk n’est pas mort parce qu’il sait se muter, se réinventer avec une interprétation que l’on retrouve même parfois dans d’autres styles vestimentaires comme chez les rappeurs qui adoptent parfois des détails ou des vêtements d’inspiration punk. La mode en a fait son terrain d’expérimentation qu’on retrouve de manière parfois claire chez des designer comme Dsquared ou de manière plus expérimentale comme chez Rick Owens. Même si être punk aujourd’hui n’est plus une histoire de revendication, le brin de style provocateur reste encore d’actualité et risque d’être une source d’innovation pour le monde de la mode.

Andrej.

J’ai prise cette photo à la sortie du défilé Haute Couture Jean Paul Gaultier printemps-été 2013. J’ai toujours rêvé de voir en vrai, en chair et en os, Andrej, ce mannequin qui donne envie de demander à nos parents pourquoi nous ne sommes pas nés avec un corps de 1,88m ( enfin moi j’ai la taille, c’est déjà un bon début ), une taille de guêpe ( enfin, moi je suis maigre, enfin mince donc c’est vraiment un bon début ), un visage mi-femme mi-homme ( bon la ça devient compliqué ), une grâce, un charisme, une cool attitude, une féminité, une ambigüité irréprochable. Enfin, bon, vous voyez que la moitié de ces qualités et adjectifs sont, pour un humain normal, quasiment insaisissable.

Quand je l’ai vu sortir, mon coeur à fait un bon qui, je pense, devait aller de mon oesophage à mon postérieur. Tout le monde avait le regard braqué vers cet ovni de la mode qui n’avait rien à envié aux mannequins hommes, puisqu’il dépasse leurs exigences physiques, et aux mannequins femmes puisqu’il raflent les plus gros contrats juste en montrant son visage angélique.

J’aurais bien aimé échanger quelques phrases avec lui du genre " Comment fais-tu pour rester toujours aussi élégant(e) ? ", " Tu attires plus les hommes ou les femmes ? " ou encore " Comment fais-tu pour rentrer dans des robes haute couture ? " mais avec la foule d’excités hystériques, en mode idolâtrie devant Andrej, c’était juste impossible. Une star, ce mec. Une star.

Chaleur.

Heu … oui, c’est bien moi sous le soleil avec un tricot et une paire de lunette et une canette Coca Cola x Jean Paul Gaultier. Même si la chaleur n’est plus trop dans l’actualité ces derniers temps, je n’ai pas pu résister à l’envie de vous montrer ces deux photos prises … en juillet ou août, je ne sais plus.

Comment gérer la chaleur ? En buvant Coca Cola x Jean Paul Gaultier, pardi !

Je porte une paire de lunette H&M et un tricot Kiliwatch.

Looking For The Perfect Marinière.

Jean Paul Gaultier est un designer qui m’inspire toujours. Il m’a beaucoup influencé dans mon attraction pour le monde de la mode.

Avec sa marinière, le monde prend des airs de fantaisie enthousiaste sans qu’on ne sache pourquoi et comment.

Je me rappelle de ma première marinière que j’ai acheté. Une marinière H&M que j’avais pris dans un coup de foudre. Mais avant de la trouver, je peux vous garantir que ma quête de la marinière n’était pas des plus facile. Voici comment.

On était en plein mois de juillet. Il faisait beau, très chaud et je me trouvais dans le centre commercial le plus proche de chez moi. Un monde fou faisait son dernier shopping avant de partir en vacance. Tous les magasins étaient bondés, on s’arrachait presque les dernières nouveautés à la tendance du moment.

Moi aussi j’allais partir en vacance et je savais qu’une marinière était ce qu’il fallait avoir dans ses affaires de vacance parce que la marinière c’est aussi un esprit de liberté, de relax attitude, en plus de l’univers marin.

Au début, je pensais m’acheter une marinière chez Petit Bateau mais … pas de magasin Petit Bateau dans mon centre commercial. Et il était hors de question pour moi d’aller ailleurs qu’à mon centre commercial. VDM*.

Zara ? Non. Trop d’habits de chez eux.

Bershka ? Ils en ont pas.

Mango ? Non. Je sais même s’ils en font.

…

Où aller ?

Je n’ai manifestement pas assez de chance quant au choi des magasins où je suis susceptible de me rendre pour acheter ce dont j’ai besoin. C’est vraiment limité chez moi. En dehors des grandes marques où je peux vous en dire dix d’un coup comme ça, je suis comme perdu quand il faut que je choisisse un maasin pour aller m’habiller. Je pourrais m’achter tout en Uniqlo, je ne m’en rendrais même pas compte.

H&M ? Bon, ok on y va ( ton désespéré ).

J’arrive à H&M et là je rentre avec difficulté et au ralenti ( comme dans les films ) à cause du bétail monstre qu’il y avait. Le jour où vous irez dans un H&M et qu’il sera à demi désert, dites le moi pour que j’y aille.Dans un H&M, il y a toujours un monde fou, tout le monde s’arrache tout, vous n’avez aucune chance de trouver ce que vous aurez repéré à des kilomètres à la ronde. Même chez les garçons.

Je me rend au côté pour les garçons et je commence à chercher des yeux, des mains et des pieds ce qui pourrait ressembler à une marinière.

J’EN VOIS UNE !

Ah non, fausse alerte c’était un hoodie en marinière.

Je continue ma quête.

J’en profite pour évaluer la nouvelle collection de l’été qui est plutôt pas mal surtout la Conscious Collection, j’adore !

C’est quand on s’y attend le moins que les choses viennent à nous et c’est vrai.

Je tourne ma tête et je me trouve juste en face d’une marinière qui commence d’un fond blanc avec des rayures bleus pour finir en un fond bleu avec des rayures blancs. On peut l’ouvrir sur le côté grâce à des boutons au niveau du col jusqu’au milieu de l’épaule.

Elle est grande, large, légère, fluide avec cet effet loose qui peut donner une allure d’enfer à n’importe quoi.

Je vais en cabine d’essayage et c’est trop juste le pied parce qu’elle me va magnifiquement bien. Ce que j’aime faire avec un vêtement neuf que je vais acheter c’est d’imaginer avec quoi je vais le porter. Et je connais tellement bien ma garde-robe que si le résultat est satisfaisant dans ma tête, ça veut dire que je pourrais la porter avec tout.

Une marinière avec un chino bleu marine et des spartiates ? Ça le fait non ?

Adjugé !

Je l’emporte avec moi à la caisse et pour la première fois, je sors d’un magasin avec un seul article et rien d’autre. Ce qui est très rare parce que le minimum quand j’achète c’est deux.Mais là c’était vraiment : my marinière et myself.