Total Black Style.

total black styleIllustration inspirée d’une photo du Lookbook Saint Laurent Paris Homme SS13.

On fait vite fait le tour des vêtements colorés et des styles ( à part si on a vraiment un sens du style aiguë et une garde-robe bien fournie ) et parfois il faut bien avouer qu’on aimerait bien être différent de tous les autres avec leurs chemises et t-shirts colorés et leurs chaussures ouvertes. J’ai été confronté à cette envie il y a un bon moment de cela alors que je n’étais encore qu’au lycée mais que déjà je sentais qu’il fallait se différencier des autres. Bien sûr, je n’avais pas autant que possibilité monétaire que maintenant ( et encore ! ) pour me permettre d’explorer les excentricités du style mais j’en avais assez pour essayer cette couleur : le noir.

En général, le noir est relégué juste au pantalon, aux chaussures ou encore aux sous-vêtements. Mais porter un du noir de la tête au pied est inimaginable. On dit que le noir attire la chaleur et qu’on a donc plus chaud en portant du noir sous le soleil que du blanc, qui la repousse. Un jour, j’avais appliqué cette théorie. Un total look blanc qui m’avait valu le plaisir d’attirer l’attention et de faire retourner les passants sur la rue ( c’est clair que comme couleur plus voyante, tu meurs ! ). Le seul point qui faussait tout était le fait que je souffrais de chaleur. J’avais l’impression d’être un panneau solaire qui réfléchissait la lumière du soleil pour créer de l’énergie. Manquait plus qu’à redonner cette énergie à une lampe ou à un appareil et je devenais le premier panneau solaire humain au monde.

Après cette évidente inefficacité à porter du blanc pour éviter la chaleur, je n’imaginais même pas ce qu’allait être le résultat en portant du noir. Je préférais repas essayer cette option jusqu’à l’année dernière dans ces photos de moi.

Malgré la chaleur qui restait toujours aussi écrasante, je ne souffrais pas autant qu’en portant du blanc. Porter du noir, c’est top pendant l’été mais comment le porter sans pour autant donner l’impression de se rendre à un enterrement ou de n’avoir pas trouvé assez de vêtement pour avoir l’air plus ou moins normal ?

Avoir une belle silhouette est primordiale. Porter du noir demande encore plus d’attention sur ce point. Il faut donc veiller à ne pas faire croire d’avoir un peu trop abusé sur le repas du midi, ni d’avoir décidé de ressembler à un fan de hard rock en festival à la Hell Fest. Voici deux idées de silhouettes pour vous donner une idée.

Pour donner un peu plus de vie à un style tout de noir vêtu, les imprimés et les jeux subtils entre le noir et blanc sont les bienvenus. On peut aussi mettre des chemises avec des imprimés colorés mais il faut qu’il y ait un fond noir ou quelque chose de noir pour que le principe du total look noir reste visible.

set11- Veste cintrée, Lanvin. 2- Pantalon slim,  Saint Laurent. 3- Chemise blanche, Acne. 4- T-shirt imprimé, Lanvin. 5- Chaussures, ETS Callatay.

Enfin, rien n’est mieux que d’accessoiriser son look avec des détails qui vous donneront une vrai crédibilité. Chaussures, foulard, chapeau, bracelets, colliers et bagues sont les atouts nécessaire pour finir un look. Voici quelques idées d’accessoires.

Punk Is Not Dead.

punk is not deadChemise inspirée d’un Dsquared, Short inspiré d’un Fendi, le tout SS13.

Les goûts musicaux varient selon le mode de vie d’un individu et bien évidemment sur son style vestimentaire. Mais il y a des genres musicaux qui, malgré leur ancienneté et leurs revendications parfois violentes, gardent une grande influence dans le milieu de la mode. C’est le cas pour la culture punk qui reste un sujet d’inspiration pour de grandes marques ayant parfois participé à son succès comme Vivienne Westwood. Le style rock ? Tout le monde le sait et le connaît par coeur. On le voit et le revoit à chaque saison, dans au moins dans un défilé ou dans un magazine. Mais la mode punk sait rester discrète sur le podium et dans les collections. D’où vient-elle et comment s’est-elle exprimée à travers les années jusqu’à nous ?

Editorial Punk - Vogue 2010.

Editorial Punk – Vogue 2010.

Il faut savoir que le style punk est issu d’un mouvement qui revendique un renversement des valeurs et des codes vestimentaires dits hippie comme la non violence, les couleurs douces, l’effacement des différences sexuelles, la vie proche de la nature. C’est donc une mode en recherche d’excentricité t de provocation gratuite. Elle aime les couleurs flash, la vie urbaine, les drogues et parfois même des actes comme le vandalisme, le sexisme ou la violence.

clash-83-richard-hell

Les influences sont multiples mais une des plus connues est celle du groupe considéré comme punk : Television, un groupe qui se produisait dans un club dénommé CBGB’s dans les années 70 aux États-Unis. Leurs musique est puissante et agressive tout comme leur look qu’incarne le chanteur, Richard Hell qui avait l’habitude de se produire en lunettes noires, blouson en cuir, un t-shirt court et déchiré et des mèches hérissées en guise de coiffure. Richard Hell est photographié pour son look et son attitude par le magazine d’Andy Warhol, Interview. En 1975, le mouvement punk est né.

Ce mouvement s’importe jusqu’au Royaume-Uni par le biais de Malcolm McLaren, manager des New York Dolls, qui affiche des photos de Richard Hell et met en vente ses disques dans la boutique de Vivienne Westwood, Sex. On voit alors une clientèle de plus en plus jeune, issue des milieux défavorisés des banlieue, flâner dans la boutique à la recherche des tendances du moment. Ce serait grâce à ces photos qu’un certain Johnny Rotten, fondateur des Sex Pistols, aurait été influencé fondant une véritable communauté punk autour de cette boutique.

La boutique Sex de Vivienne en 1975 au 430 King’s Road, London SW3. Ph : Peter Schlesinger

La boutique Sex de Vivienne en 1975 au 430 King’s Road, London SW3. Ph : Peter Schlesinger

La mode punk devient très vite populaire en Angleterre en crise. La facilité d’appropriation du style punk permet à une majorité de jeunes au chômage d’exprimer vestimentairement le mécontentement d’une société de plus en plus sombre. Les jeans sont déchirés les cheveux sont rasés, les veste en cuir sont accessoirisées par des chaînes, clous et épingles de sûreté. Très vite, les revendications stylistiques sont de plus en plus violentes et choquantes comme l’utilisation d’accessoires bordage, la dérision de symboles sérieux comme la cagoule du violeur de Cambridge, la croix gammée nazi.

La boutique Sex de Vivienne Westwood propose des collections allant dans cette même idée d’un look franc où toutes la haine contenue par les jeunes doivent être visible et représentée par leurs vêtements. La créatrice Zandra Rhodes présente en 1977 une collection haute couture inspirée de la mode punk. C’est ainsi qu’on voit de plus en plus de créateurs utiliser le mouvement punk dans une volonté de marquer les esprits mais aussi de montrer une mode qui peut s’adapter aux réalités sociétales avec Jean Paul Gaultier ou encore Maison Martin Margiela.

T-shirt crée en 1970 par Malcolm McLaren et Vivienne Westwood pour le groupe Sex Pistols.

T-shirt crée en 1970 par Malcolm McLaren et Vivienne Westwood pour le groupe Sex Pistols.

Le mouvement punk se divise au fil des années et laisse voir des interprétations plus souples qui s’éloigne des idées fondatrices ou plus radicales. L’interprétation qui semble s’assouplir naît en 1979 avec une vague dite néo-romantique qui se divise en trois groupes : celle dite Outrage pour une tendance qui reste punk, celle dite Clean qui s’approprie une tendance plus mods ou encore l’aspect Skinhead. On a aussi la Coldwave avec des looks ska, jugés glaciales, qui restent proches des mods avec un goût pour les chapeaux et les costumes. Pour ceux qui restent dans l’esprit radicale du punk, on a l’émergence d’une tendance clochard dans une esprit dépression des années 1930 ou rescapé d’une apocalypse nucléaire. La mode Visual Kei, le Cyberpunk ou les Emo sont des héritiers de ce mouvement punk qui restent encore attaché à des idées de révolte mais variant selon des détails basés sur le physique plus ou moins outrancier.

Le groupe The Jam. Des punks dans la tendance mods.

Le groupe The Jam. Des punks dans la tendance mods.

Aujourd’hui, la crête iroquoise, la coupe en pétard de Sid Vicious restent des coupes capillaires représentant au mieux une identité punk. Les matières comme le tartan,le cuir ou le jean issus du rock sont revisités mais dans une volonté de destruction de la matière avec l’héritage d’un mouvement Do It Yourself qui prône une création stylistique personnalisé. Ce mouvement est encore présent puisque de nombreux blogueurs à travers le monde sont des adeptes de ce mouvement en présentant des vidéos tutoriels où ils apprennent à créer un style à partir d’un vêtement basique. La blouse bombers est beaucoup utilisé, comme le t-short imprimé qui a fait la notoriété de nombreux groupes comme le t-shirt imprimé de Joe Strummer des The Clash qui avait un logo de la Fraction armée rouge entouré des mots " Brigate Rosse ".

Non, le punk n’est pas mort parce qu’il sait se muter, se réinventer avec une interprétation que l’on retrouve même parfois dans d’autres styles vestimentaires comme chez les rappeurs qui adoptent parfois des détails ou des vêtements d’inspiration punk. La mode en a fait son terrain d’expérimentation qu’on retrouve de manière parfois claire chez des designer comme Dsquared ou de manière plus expérimentale comme chez Rick Owens. Même si être punk aujourd’hui n’est plus une histoire de revendication, le brin de style provocateur reste encore d’actualité et risque d’être une source d’innovation pour le monde de la mode.

Coca Cola x Marc Jacobs.

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Comme chaque année, on s’impatiente de voir qui sera le designer qui collaborera avec Coca Cola pour leur fameuse collaboration, Diet Coke. C’est Marc Jacobs qui a accepté de signer, pour cet été, nos canettes et nos bouteilles. C’est joyeux et pétillant, rien qu’en regardant la campagne. Si vous êtes intéressés à avoir plus qu’une simple canette ( qui est à 3,50€ ), des sacs commémorant la collaboration est actuellement en vente sur le site de Colette ( ils ont fait un tout nouveau site internet, c’est génial ! ).

Dogs In The Acne Campaign.

acne_William_Wegman_ss13_campaign_5J’ai eu un véritable coup de coeur pour la nouvelle campagne publicitaire d’Acne pour sa collection Printemps-Été 2013, réalisée par William Wegman. Ils ont pris un couple de chien pour la réaliser et je trouve que le résultat est ( évidemment ) très réussie.

acne_William_Wegman_ss13_campaign_1Voici la vidéo du making off de la campagne. Appréciez ! 

 

Les Cheveux Plaqués.

Sébastien Raduffe & Félix GesnouinContrairement aux coiffures de défilés des mannequins féminins, les coiffures pour les mannequins hommes sont au nec plus ultra du minimalisme : les cheveux plaqués.

arizona-muse5On ne peut pas faire mieux pour présenter, en toute simplicité et dans le dépouillement total, une collection dans l’industrie de la mode Homme. On est loin de la coiffure démodée qui reste comme le pis-aller dans l’inspiration capillaire. Les magazines féminins s’y mettent aussi. Dans certains éditoriales, on peut voir certains mannequins arborer cette coiffure pour rechercher l’allure de l’androgynie.  On n’est pas dans l’innovation puisque le minimaliste n’est jamais dans la recherche de la nouveauté, mais on peut dire que cette coiffure a encore de belles surprises pour plus tard.

cara-delevingne-matt-irwin-style-05Sinon j’ai aussi une photo que j’ai prise d’Edie Campbell, une mannequin anglaise, à la sortie du défilé Louis Vuitton Femmes qui avait lieu le dernier jour de la Fashion Week à Paris, fin mars. Je trouve qu’on a vraiment l’exemple de la coupe cheveux plaqués repris pour le podium féminin. Juste un mot : fascination.

IMG_5432PS: J’ai prise la première photo avec Baptiste Radufe et Félix Gesnouin après le défilé Y.Project